Люди та події

Время летит со скоростью света. Вот и первая "декада" нового тысячелетия растаяла как прошлогодний снег. В связи с успешным финишем этой первой десятилетки, естественно, есть КОГО вспомнить и есть о КОМ посудачить.

Миллениум преподнес немало изысканных "деликатесов": брендов, трендов, ньюсмейкеров, ньюстар… так или иначе определявших пейзаж нулевых. Некоторые "культурные подарки" — от набирающего разбег ХХI века — вместе с вами и вспомним накануне Нового года…

Гарри Поттер, которому целого мира мало. 2000-е — время волшебника из школы Хогвардс… "Литературного сына" фантазерки Джоан Роулинг. Оскорбленная и покинутая, она решила написать эту книгу как спасение от одиночества (и средство для пропитания)... В итоге получила все, о чем может мечтать начинающий литератор, и даже больше. Сегодня миссис Роулинг — на 620-м месте в списке самых богатых людей планеты. Она "круче" королевы Елизаветы II. Доходы от книжек, картин и компьютерных игр и в дальнейшем не позволят ей бедствовать. Десять лет ее очкарик (с "тайной" за пазухой) держал человечество в ежовых рукавицах. И хотя первая часть эпопеи опубликована в 1997-м, именно 2000-е создали "культ Поттера" и "параллельный мир Поттера". "Поттеромания" возбуждалась каждый раз, когда ожидали выхода очередного романа или всем миром готовились к премьере экранизации "по мотивам". Гарри, без преувеличения, оказался "новым героем волшебного времени". Судя по тиражам и кассовым сборам. Лучшее в нем — "принуждение" к дружбе. Все-таки главное это, а не магические трюки. Поттера пытались упрекать в неоднозначном влиянии на неокрепшие умы. Мол, черная магия. Впрочем, "те" дети за десять лет выросли. И скоро уже "их" дети подсядут на возможное продолжение приключений поттеровской династии. Во всяком случае Роулинг не сказала "нет".

Гламур, который "царь зверей". В английском словечко имеет невинные значения: "шарм", "очарование", "обаяние". Но 2000-е утрамбовали "гламур" в качестве новейшей "формы существования" самых-самых… Тех, к кому нам с вами не дотянуться. Гламур — параллельный мир. В нем искусственность заменяет подлинность, а глянец замещает душу. Он соблазняет с обложки, с рекламы в "ящике". Гламур возводят едва ли не в новый "стиль". С утра до ночи пичкая обывателя множеством телепрограмм о "светлой жизни" одноклеточных организмов из разнообразных параллельных "красот". Если "там" гламур стал лишь одной из разновидностей обитания сильных-пресыщенных, то "здесь" он прямо-таки просится в какой-нибудь из разделов вечно совершенствующейся нашей Конституции. Так как пространство гламура в первую "декаду" явно вытесняет пространство здравого смысла.

Леди Гага, которая поет. Скупой на яркие творческие личности ХХI век рождает тем временем персонажей "синтетических". Но по-своему манящих и дразнящих. "Заместительницей" певицы Мадонны (поп-иконы конца ХХ века) на обозреваемом промежутке становится Стефани Джоан Анджелина Джерманотта. Она же — Lady Gaga. Новейшее увлечение человечества. Ее осознанная карьера началась совсем недавно, в 2006-м. Тогда же она взяла в оборот "фишку" из песни Queen — Radio Ga-Ga. Жила-была Стефани Джоан, а стала вдруг — Леди. Осенью 2008-го начинается ее большое гастрольное паломничество в мир. В 2009-м взлетает практически на все существующие хит-парадные вершины. В прошлом году (сентябрь) ее обозвали "королевой скачивания", так как ее треки стали пользоваться наибольшим спросом. А в марте 2010-го YouTube радостно отрапортовал: 100 000 000 — это число пользователей, жаждущих смотреть ее клипы. Феномен экстравагантной и, в конце концов, ничем не примечательной девушки в ее имиджевой и музыкальной эклектичности. И в довольно легкой усвояемости "продукта". Способная на разнообразные выходки, она рассчитывает подольше задержаться на поп-олимпе.

3D-истерия, которая изменила прокат. Существовавший в советское время киевский стереоскопический кинотеатр на склоне Днепра вряд ли мог представить, что… Что пройдут десятилетия — и объемная картинка (вызывающая у зрителя иллюзию глубины) будет выдаваться в кино за невиданное ноу-хау. Кассовый мегауспех объемного "Аватара" Джеймса Кэмерона (2009, 166 минут) вынудит большинство кинотеатров лихорадочно обзаводиться 3D-оборудованием, потому что таков диктат рынка. Нынче "трехмерная графика" и "3D-кинематограф" — обыденность проката. Многие проекты, запущенные год-два назад, срочно переформатируются в 3D. Последний "Гарри Поттер" летом 2011-го также ожидается в трехмерном восприятии. Даже такие старые хиты как "Титаник" Джеймса Кэмерона, экстренно "препарируют" под новую технологию.

Электронная книга, которая, возможно, спасет лес. Заметные подвижки в этом направлении начались года за два до начала нового тысячелетия (первые массовые электронные книги: устройства с монохромными LCD-экранами). А в 2007-м разворачивается, без преувеличения, "бум" вокруг электронных книжек. Появляются экраны "с технологией электронной бумаги". До невиданных чудес доходит технический прогресс, и хотя, как говорят, эл-книги пока уступают в успешности смартфонам и КПК, все равно бурно растет количество эл-читателей… Ведь в таком "чтиве" есть определенное превосходство: как хочешь, так и изменяй размер шрифта, храни хоть тысячи книг в одной "обложке". Опять-таки, леса от вырубки меньше пострадают, если эл-книги начнут читать поголовно. Но и бумажные не скоро вымрут (подобно мамонтам). Тактильное ощущение от бумажной книги, ее эстетическое восприятие никакой электроникой не заменишь!

Дэмьен Херст, который продал душу "черепу". Один из самых заметных и пиар-успешных представителей "актуального искусства" начала ХХI века, несомненно, этот… Сын механика и католички, хулиган и экс-наркоман (сам признался!). Он же — и с Пинчуком на дружеской ноге. Еще в 90-х Херст заметно выставляется. Но в 2000-х он же гиперактивно обогащается. В сентябре 2000-го в Нью-Йорке его персональную выставку посетило 100 тыс. человек. И там же размели едва ли не все его работы. "Через четыре года здесь будет город-сад!" — очевидно, сам себе тогда сказал Херст. И в 2004-м аж за 12 млн. долларов продал одному американскому коллекционеру свои произведения. "Певец смерти" таким образом превратил свое существование в "райский сад". В 2007-м — очередной фурор. Херст создает трогательную скульптуру For the Love of God: череп, усыпанный бриллиантами. Стоимость творения — около 100 млн. долларов. Правда, к концу "нулевых" Херст, очевидно, задумался о вечном: мол, не в деньгах счастье. И пообещал, что больше не будет пугать людей такими ценами, и не будет мучить зверей в формальдегиде, вернувшись… к кисти и холсту… Сам сказал!

Дэн Браун, который "женил" Бога. Трудная жизнь Господа нашего, Иисуса Христа, оказалась в нулевые ходовым товаром в книжном бизнесе. Это проницательно ощутил средней руки писатель (а также музыкант и журналист) Дэн Браун, в 2003-м одаривший человечество "Кодом да Винчи". Романом десятилетия. Не литературные достоинства здесь залог успеха. А наглость и беллетристичность в подходе к некоторым апокрифам. Браун (вслед за отдельными малоизвестными сочинителями) довольно внятно артикулировал: Христос — мужик что надо и женщин достойных любил! И отправил в погоню за чашей Грааля банду негодяев и полицейских. К ним тут же (уже на экране) присоединились Том Хэнкс, Жан Рено, Одри Тоту. А Браун, обольщенный успехом, со временем взялся за масонские ложи. Правда, столь оглушительного успеха "Утраченный символ" в 2009-м уже не снискал.

Армин ван Бюрен, который погружает в "транс". Во время наших недавних местных выборов один из "столпов" Луганской области решил осчастливить будущего избирателя… И бросил клич: луганчане, а кого из любимых музыкантов-исполнителей вы бы хотели увидеть в наших осинах? Мол, скажите, а я привезу избирателю любимые куклы" Люди добрые в Интернете и составили "книгу заказов" для этого политика-исполнителя. Каково же было потрясение, когда в чарте луганского всенародного обожания не оказалось Киркорова, Баскова, даже Пугачева едва вскочила в десятку, а пальму лидерства сорвал… Диджей из Нидерландов Армин ван Бюрен! Симпатичный молодой человек интеллигентной наружности родился в музыкальной семье, обожал Жана-Мишеля Жара и компьютер… В десять лет, очевидно, понял, что компьютер и принесет ему состояние. И мало-помалу начал создавать музыкальные программы на радио (в 2001-м запустил в эфир двухчасовое радиошоу A State of Trance). Впоследствии затягивает в свои "транс-сети" все большее количество поклонников. И в 2000-е как из рога изобилия на него посыпались разнообразные премии. В течение последних четырех лет авторитетные издания называют его DJ №1 во всем мире. Он триумфально гастролирует не только в Европе, но и в СНГ. Недавно этот диджей собрал переполненный зал выставочного центра на Левом берегу Днепра, погрузив многотысячную аудиторию в качественный транс.

Робер Лепаж, который смотрит в губы. Самый дорогой театральный режиссер современности (в прикидке на "нулевые") живет… да где он только не живет. В Канаде, в Париже, в Москве (частенько). Робер Лепаж — постановщик с канадской пропиской и всемирным "паспортом". Человек мира. В своей жизни испытал себя в кинематографе, драматургии, опере, сценарном деле. Ставил программы для Питера Гэбриэла. Не без его находок потрясали зрелищными чудесами мастера из Цирка Дю Солей. Однако всемирный фурор в большей степени связан с его авторскими спектаклями 2000-х. "Обратная сторона Луны", "Проект Андерсен", "Липсинк", "Голубой дракон", другие работы. В этот период его имя непроизвольно утверждается как "главное" в мире театральной режиссуры. Человек в его спектаклях как молекула во вселенной, как звук в планетарной симфонии. Например, "Липсинк" ("Золотая Маска" лучшему иностранному спектаклю России) продолжается около девяти часов. Сама постановка — сочетание разнообразных приемов кино, театра, музыки, цирка, света, цвета, звука… Режиссер, порою, доходит до удивительных нюансов: ему безумно важно услышать "шепот" губ… И чаще не слово, а именно шепот и определяет смысл некоторых его постановок.

Новая драма, которая изображает жертвы. Начало каждого нового века — так или иначе — выдвигает и свою "новую" драматургию. "Новую" по отношению к уже устоявшейся "хрестоматийной". Драматурги разных стран, конечно, не объединялись по примеру пролетариев. Но темы, мотивы и некоторые образы разнообразных "новых" пьес этого периода во многом созвучны. В произведениях Мартина МакДонаха (Ирландия), Марка Равенхилла (Британия), братьев Пресняковых или Ивана Вырыпаева (Россия), многих других человеку отведено специальное "место". О котором Чехов не мог помыслить. А Горький, этот сказал бы: на дне! Действительно это место — часто у свалки, на мусорке. Это вроде человеческая "территория", но больше ей подходит название известной телепередачи — "В мире животных". Такие они все дикие, несчастные и потерянные… "Калека с острова Инишмаан" МакДонаха, Shopping & Fuking, "Изображая жертву" или "Терроризм" Пресняковых, "Июль" Вырыпаева… В этих пьесах человек постоянно "на грани" — нервного или физиологического — срыва. Некогда ему смотреть на "небо в алмазах". Есть занятие и поинтереснее…